大家好，我是彩妆师Taeyun Park。我用“First Man”这个名字参加了综艺节目《Just Makeup》，目前在运营YouTube账号“Salon de Taeyun”，分享彩妆师的美妆技法，还有我经营并掌厨的融合式餐厅“Seoulian”的一些菜单等等。

完全没有。怎么会有压力呢？（笑）坦白讲，我有信心名列前茅，是带着享受竞技的心态参加节目的。挑战的时候没什么心理负担，不过赛程启动后多少还是有点紧张，觉得自己“也有可能淘汰”。不过这种危机感也是快乐的一部分。

看情况吧，也不总是那样。拿到任务时，那个模特刚满二十岁。也就是说当时的情况是，我选择了九十年代的妆容作为主题，而合作的模特在那个年代甚至还没出生。每个时代都有那个时代特有的时尚与美妆脉络，想要自然地把它们融入表情并流露出来，需要了解一些那个时代的感觉。和今天的妆造相比，九十年代的显得更加张扬、浓艳。我拿了很多九十年代模特的资料给她看，帮助她尽快进入状态。节目中没有播出的是，那个朋友的眉眼和九十年代的著名超模莎洛姆·哈罗很像，所以我叫她“莎洛姆”，算是给我们两个人的一种心理暗示吧。

其实半决赛的第二个任务，也就是参考艺术家Sangwoo Koh先生的《卡玛德亨努》（Kamadhenu）创作的青牛妆，最初主打的也不是斑驳的概念。当天画出来的渐变效果很不理想，所以我索性反其道而行之，改变了整个妆容的理念，刻意强化了斑驳凌乱的感觉。这就是竞技比赛最迷人的地方。比起在《Just Makeup》节目中争奇斗艳，我更享受创新表达的乐趣。

说是带队智慧实在不敢当，都是团队成员们配合得好。协作的时候，我会尽可能避免情绪影响工作效率的事情发生，努力营造一个轻松、舒适的环境，以免无谓地消耗大家的精力，这样做也更有利于每个人发挥自己的个性和才能。作为长期从事自由职业的我来说，和来自不同领域的人们协作确实是很重要的一课。

意难平吧。（笑）那期的任务是参考作家Inpyo Cha小说中的人鱼创作妆容，在我看来我的模特分明是最美的。人不是会有直觉上很笃定的那种时刻嘛。当时我很确定“我的作品是最好的”，但结果却不是那样，所以很遗憾。

没有，我知道奖项不会颁给我。如果是那样就没有趣味，也没有悬念了。更何况节目还有奖金，被人说“凭资历拿奖有点……”也有负担。我参赛的初衷就是和后辈们一起交流碰撞，展示我所拥有的，而不是争夺名次。

这取决于最后的任务。我个人觉得，如果侧重的是创新演绎而非传统技法，那巴黎金手可能更占优势，如果侧重的是体现K-Beauty精髓的女演员妆容，Sontail（指尖细节）可能更有竞争力吧。

所有任务都进行得很顺利，所以我印象深刻的反而是不太理想的那一次。半决赛时，节目要求我们重新诠释设计师Younhee Park女士的七十年代韵味。我亲手制作了假睫毛粘上去，可效果却不尽如人意。大部分选手会根据任务主题提前准备妆容。我没有那样做的习惯。平时实际去广告拍摄现场时也不会有提前准备的时间。灵感和创意是需要现场即兴迸发出来的，机械性地重复提前演练的东西会缺少很多趣味，所以我会在任务前一天好好地睡一觉，以时刻准备捕捉灵感的状态进入现场，跟着感觉走。可那一期的任务却不是这样，它需要我提前做好假睫毛并且反复练习，但我一直到比赛的前一天都还在国外。当时有种穿着不合身的衣服比赛的感觉，所以我记得比较清楚。

我始终强调“审美眼光”。要培养鉴赏美的能力，只有懂得什么是美，才能创造美。美容系的课程里没有素描课，但在我的课堂上我会引入这部分训练。素描对于纯艺术领域来说是基础，是培养事物洞察力的过程。看见不等于有眼光，只有透过表象深入精准了解，才能呈现出对象真正的美丽。反复打磨技艺后作品仍然缺乏美感，就是“审美眼光”出了问题，所以我希望大家在磨炼技艺之前，先培养审美眼光。

经验的重要性不在于它的“量”。高中毕业之前，我一直都生活在全罗道的光州。那时候的光州不像现在，资源比较匮乏，没有美术馆，也没有演出。所以MTV频道每周末播放的MV就显得格外珍贵。我会认认真真地欣赏麦当娜、皇后乐队的MV，反复咀嚼他们的服化道细节。来到首尔之后，我也会细细地翻阅意大利版《Vogue》杂志。当下我们可以看的东西很多，但看过了忘得也快。比起数量，经验的质量和密度更加重要。

我有个特质，也是客户青睐我的原因之一，就是无论拿到什么主题，我都追求“让美丽回归于人”并且擅长这样做。就算是离经叛道的时尚，其中也隐藏着待人们解锁的美丽。时尚编辑们为了强调特立独行，不会一味追求看起来养眼的高端时尚，但消费终端是大众，妆容应该是落地的，可以为大众所共情的。找到二者之间的平衡点很难，但我似乎在这方面有点天赋。（笑）

首先，请确定你的妆容是为了悦己还是悦人。如果你想要的是相对来说好看的妆容，那自然要遵循约定俗成的美丽标准，但若是表达自我的妆容，那么自己觉得好看就是唯一标准。既然是悦己妆容，冷色如何，暖色又如何？很多人问我自己适合哪种唇色，其实这种问题根本没必要问别人。自己觉得好看的就是答案。旁人说不适合你又怎样，自己觉得好看、自己喜欢，就足够了。冷暖明暗……那些相关专业术语我连记都记不全，媒体的影响真的很大。希望大家不要被外界裹挟，率性而为。我一直觉得妆容特别的人很酷，他们有自己独有的招牌符号。希望大家也能那样，创作出彰显本色的率性妆容。

嗯……用一句话很难概括。用品牌来打比方的话，提到香奈儿，我们会想起“经典”和“时尚”，我也是一样，无论是美妆还是料理，追求的都是经典底色与现代锋芒之间的某种平衡。

承蒙厚爱了。（笑）非常荣幸，也很开心自己身上追求独特美的特质得到认可。“偶像”势必有一些可以分享的灵感，我想是我身上的独特之处让你们选择了我，也希望我能帮助一些人找到自己独一无二的美丽。

我觉得那些与生俱来的特质就是“真我”。运用这些特质而塑造出来的美，不会随着时间流逝而变化。据说奥黛丽·赫本也因为自己个子高、双手干瘦而困扰过，但在她的画报和影像里经常出现的纪梵希衣装与平底鞋、手套反而成了她的一种个性符号。她在克服自身外形特点的过程中找到了自身独有的美。我相信，一些“麻烦”可以成为定义自己的特有禀赋，探索好它们、淬炼它们，就能拥有抵御时光流逝的美丽。

想要把房子装饰得漂亮，基础结构、室外、室内，甚至到每一个细节，都是不可或缺的。同样的道理，想要拥有美丽，就要好好地管理自己的整个生活。成为博主之后，我在这方面更加上心了。偶尔一次的皮肤护理没有多大的意义，只有从心态、饮食、睡眠、运动等角度做全方位的努力才能有所收获。为此我每天从睁眼的那一刻起，就会努力坚持良好的习惯。

与其说是管理，不如说是一种爱好，我喜欢吃，也喜欢做给别人吃。我尝试过很多，最后发现再华丽的厨艺也不抵食材本身的风味打动人。一块优质的肉、新鲜的海鲜，只需要一点盐和明火，就能散发出无与伦比的美味。自我管理也是一样，干干净净的素颜最美，但这样的美丽需要健康的肌肤打底，健康的肌肤又需要健康食品（Inner Beauty）的加持。精致地管理好自己的饮食习惯和生活习惯，当所有的齿轮精准咬合，美好的循环自然会陆续运转。

很尊敬。别的不说，爱茉莉太平洋有文化积淀和传承。单纯做流通生意的K-Beauty品牌有很多，但是像爱茉莉太平洋这样真正传播“美丽”的企业不多。她让K-Beauty走向了世界舞台，持续发挥韩流影响力，所以我一直很支持爱茉莉太平洋。

我想继续深挖美食领域。不是像从前那样开餐厅做生意，而是创作美食内容，研究既能保留食材本色又能有益身心的料理。我觉得世界无论多大，有些东西是相通的。我在美妆领域领悟的道理在美食、花艺领域同样适用。比如，美妆领域的模特之于美食领域的食材；盐、橄榄油、胡椒这些基本调味料之于肌底；酱料之于色调、质感；光线之于摆盘。它们之间有很多共同点。也希望大家多多期待我未来的活动。