도산공원에 위치한 퀸마마마켓 3층에 어른들을 위한 서점 '파르크 Parrk'가 오픈했습니다. 땡스북스와 포스틱포에틱스가 선별한 책을 볼 수 있는 서점으로, 국내 도서는 땡스북스가, 해외 서적은 포스트포에틱스의 취향이 반영되어 있습니다. 특이하면서도 독특한 디자인의 책들을 만나볼 수 있는 공간입니다.

일반적으로 형광등이 켜진 사무실 같은 서점과는 분위기부터가 다른데요. 커다란 창문을 통해 내려다보이는 도산공원과 군데군데 앉을 수 있게 둔 컬러풀 한 '아놀드 서커스' 스툴이 서점이라기보다는 서재의 느낌을 더 전달하는 공간입니다. 건축, 디자인, 그래픽, 아트 등 비슷한 분야로 구분해 취향에 맞는 책을 쉽게 찾아볼 수 있으며, 마음에 드는 책이 있으면 창가의 스툴에 앉아 책을 찬찬히 훑어볼 수도 있습니다. 멋진 배경을 자랑하는, 가능하다면 향긋한 커피 한잔과 함께 책을 뒤적거리며 오래 머물고 싶은 그런 공간이라고 할 수 있습니다.

유니크함과 디자인 서적을 마음껏 뒤적일 수 있다는 점이 매력적인 서점, PARRK에서 구매한 서적 한 권과 함께 겨울나기를 해보는 것도 좋을 것 같습니다.

북유럽 그림책과 다양한 종류의 해외 잡지를 만날 수 있는 보물 창고가 가로수길에 하나 더 생겼습니다. 가로수길의 인테리어 소품과 디자인 콜렉트샵의 트렌드를 선도해 온 공간으로, 특색 있는 콜렉트 샵들이 모여있습니다. 그중 북유럽 인테리어 소품 콜렉트샵 FIKA 지하에 많은 디자인 서적과 일러스트서적, 해외잡지 등을 마음껏 만나볼 수 있는 특색 있는 서점이 들어섰습니다.

그동안 가로수길에서 감각적인 디자인 문구로 우리를 사로잡은 '북바인더스디자인'이 이번에는 책을 중심으로 새로운 공간을 만든 'Task Book Shop'입니다. 아늑한 동네 책방을 만들고 싶다는 생각으로 오랜 고심 끝에 완성된 공간인 TASK BOOK SHOP은 건축, 사진, 디자인, 음식, 아트, 라이프스타일 카테고리에 집중하고 가로수길 정서에 맞는 차별화된 북 큐레이션을 선보이고 있습니다.

누구나 책과 함께 쉬어 갈 수 있는 쉼터가 되기 위해 1층 FIKA에서 커피를 주문한 뒤 이곳에서 커피와 함께 독서를 즐길 수 있는 공간을 마련했고, 예약제로 운영하는 퍼스널 리딩룸은 아늑한 의자에 앉아 스웨덴 브랜드 제이스 Jays의 헤드셋으로 음악을 감상하며 책을 읽을 수도 있습니다. 다른 서점에서 만나기 힘든 아기자기한 일러스트가 눈길을 사로잡는데요. 북유럽 그림책과 다양한 종류의 해외 잡지는 이곳을 다른 어느 곳과도 비교할 수 없는 유일한 가치 공간을 완성해 냅니다.

알폰스 무하는 아르누보를 대표하는 화가로서, 아르누보를 선도함과 동시에 그래픽디자인이라는 장르를 만들어낸 선구자라 명명할 수 있는, 그래픽 디자인에서는 무시할 수 없는 존재입니다. 이번 전시는 알폰스 무하의 단독 2번째 전시인데요. 지난 2013년 첫 번째 전시가 무하의 예술적 커리어의 발전을 기반으로 철학적 측면을 부각했다면, 이번 전시는 모던 그래픽의 선구자로서의 면모를 보여준다고 할 수 있습니다. 무하는 파리의 벨 에포크(Belle Époque) 시절 프랑스 여배우 사라 베르나르(Sarah Bernhardt)를 위한 연극 포스터와 장식 패널(panneaux décoratifs) 시리즈, 네슬레(Nestlé)와 모에 샹동(Moët & Chandon) 등의 브랜드를 홍보하는 포스터 작가로서 명성을 크게 얻으며 새로운 예술 포스터의 시대를 예고했습니다.

당시 아르누보의 정수로 알려진 무하의 장식화들은 특별하게 여겨졌으며 그의 판화 작품은 현대 예술에 영향을 미쳤을 뿐만 아니라 만화가와 상업 디자이너 등 많은 현대의 그래픽 작가들에게도 영감을 불어넣고 있습니다. 이번 전시는 우아한 인물 표현과 화려하고 세련된 장식으로 세기말 파리 거리를 수놓은 신선했던 알폰스 무하의 원작을 직접 마주할 수 있는 절대 흔치 않은 기회입니다. 마지막 섹션에서는 무하의 영향을 받은 한국과 일본의 만화가들을 소개하면서 새롭게 시도된 무하 감성의 현대작품까지 만나볼 수 있습니다.

개인적으로 알폰스 무하의 아르누보적 일러스트에 환호하는 사람으로서, 이번 전시는 큰 기대와 설렘을 가지게 되는 아주 중요한 전시라고 할 수 있습니다. 그저 ART에 그쳤던 회화라는 세계에 그래픽디자인, 더 나아가 광고라는 장르를 만들어 낸 알폰스 무하의 작품들은 커다란 파장을 만들어 현대까지 영향을 미치고 있기 때문입니다. 이번 전시를 통해 알폰스 무하의 우아한 인물 표현과 화려하고 세련된 작품들을 이해해 보는 건 어떨까요?

끊임없이 자기 자신을 혁신한 현대 문화의 아이콘이자, 건축가의 이상을 이루기 위해 권력과 자본의 논리에 맞섰던 철학가였으며, 미래를 제안하여 시대를 이끈 선구자였던 르 코르뷔지에 전시가 열립니다.

"삶 자체가 하나의 건축이다. 모든 것은 결국 사라지고 만다. 전해지는 것은 사유(思惟)뿐이다"라고 말한 르 코르뷔지에는 전쟁으로 인한 파괴된 도시와 새로운 산업사회에서 수백만의 서민에게 저렴한 비용으로 삶의 보금자리와 공간을 제공하고자 현대도시 계획안과 함께 철근콘크리트 구조물 형태의 대규모 공동주택(아파트) 모델을 제안했던 위대한 건축인입니다.

화려한 치장에만 몰두하던 당시의 건축 기조를 비판하며 건축의 기능적 본질에 대한 사유를 통하여 "건축의 목적은 사람을 감동하게 하는 데 있다"라고 말했던 위대한 건축가였습니다. 르 코르뷔제의 건축작품 17개가 유네스코 세계문화유산에 등재될 정도로 (7개 국가 총 17개의 건축물) 세계적으로 주목받는 건축가로, 타임지 선정, 20세기를 빛낸 100인 중 유일한 건축가인 르코르뷔제의 미공개작 140점을 포함하여 약 500여 점에 달하는 세계 최대 규모의 전시입니다.
르 코르뷔지에가 건축을 하게 된 어린 시절의 작품부터 말년에 이르는 방대한 작업이 모두 공개되며, 기록사진, 유화, 드로잉, 도면 그리고 그가 실제로 사용했던 유품을 전부 볼 소중한 기회입니다.

벌써 2016년 한 해가 저물어 갑니다. 2017년을 맞이하기에 앞서 각기 다른 생각과 다짐으로 한 해를 마무리하고 있을 것으로 생각합니다. 올해는 흔하지 않은 책들을 만나 흔하지 않은 경험을 하는 것으로 마무리해보는 건 어떨까요? 아니면, 거장의 사념에 들어가 보는 것도 좋을 것 같습니다. 어찌 됐든, 흔하지 않은 2016년이 될 것 같으니까요. 그동안 제 칼럼을 읽어주셔서 감사합니다.