大家好，我是植物作画师Jia Kim。我自创了一种名为“植物作画（Plant Painting）”的新技法来创作作品。这是利用颜料将真实植物的叶、茎形状还有纹理印在画布上的作画方式，起初的创作灵感来源于一张树叶印在画布上的照片。后来我慢慢地被各种树叶独有的纹理和形状原封不动地呈现出来的自然之美所吸引，创作至今。

和画家们用油画颜料在画布上作画一样，我是用纤维颜料在布料上作画的手工艺人。布料是我们在生活中最为常用的材料之一，所以我觉得把植物纹理印在日常画布上，再把这样的作品当作一种日常用品来使用是很自然、很随性的事情。
我作品里的主角不是花园里有意种植出来的花花草草，而是身边十分常见的植物。我希望大家能从这些生活用品包含的植物中感受到自然的治愈力量。大自然一直离我们很近，但忙碌的都市生活和焦虑的心情总是妨碍我们去与之亲近，让我们没办法腾出一点内心空间安放它们，所以我希望这些生活中的小物品能够把大自然的模样带给人们，为人们的内心送上一份平静。

我在采集植物的时候发现，即便是同一棵树长出来的叶子，它们的叶脉、形状和纹理都不一样。我觉得地球上的所有生命都有自己独有的纹理，每个人的纹理和样子都不一样，意味着每个人都有自己独有的美丽。
我们每天都要和形形色色的人和物建立关系，在这个过程中塑造自我、寻找自我，但也有时候为了得到关注和认可，带上面具，而失去真实的自我。我觉得一个人最美的样子是真实的、未经刻意雕饰的样子，而不是为了迎合某人而努力做出来的样子。我想通过形态不同的树叶表现各自寻找自我之美的旅程。

在第一个作品里，我用当下这个季节才有的花和树叶表达了我对爱茉莉太平洋所说的真我之美、新美丽（NEW BEAUTY）的理解。希望大家从初夏植物构成的作品中发现六月的独家魅力。
六月是特别适合亲近自然的季节。在春末夏初刚刚好的天气躺在树下看天空，就能欣赏到这个时节单有的风景。以蓝天为画布，树叶摇曳，轻擦，沙沙作响，我把这样的风景搬到了我的第二幅作品《树下》中。
最后一幅作品《蓝绿色》描绘的是春夏交替时树叶们走过的旅程。一提到夏天，大家很容易想起蓝色，比如万里无云的晴朗天空，还有光影闪烁的海面。作品中的绿叶象征春天的生机，蓝叶象征夏天的活力。我希望通过作品表现即将到来的夏日清新氛围。

树叶是在生长过程中互相让一步，尊重彼此空间的存在。它们不会为了突显自己而竞争，而是遵循自然之道和四时轮回，以自己真实的样子开败、共存。我希望大家也能发现自己身上独有的那份真我之美，种下美丽的种子，舒心平静地过好生活。