大家好，我是玻璃工艺品创作者Hyung Park，我的创作就是用玻璃作品来表达情感。玻璃看起来坚硬，但其实易碎、细腻，非常适合用来表达情感。相比于单刀直入的刻画，我更倾向于用无法言说的余韵或者痕迹来表现某种情感，也就是通过玻璃的温度和曲线、透明特质抵达语言到不了的内心世界。希望我的作品能够让玻璃所盛载的情绪浅浅地流入观者的内心。

我给这次的作品取名叫《呼吸之间》（Waves of Breath），试着用玻璃这种媒介来表现无法用语言描述的情感波动。透明的曲线、无法预测的水纹波动，还有随着光纤变化的色彩似乎在记录着每个一闪而过的情绪。我想用这种方式表达那些无意识错过的瞬间留给我们的余韵，引导我们面对自己的情感。

我希望即便是微不足道的情感，也能被情感的主体所看到。有些情感可能没有多么了不起，也没有多么沉重，充其量不过是转瞬即逝的细微波动，但却有着让我们短暂停留、为心灵开窗通风的力量。如果我的作品能够留住这种情感，就有足够的存在意义。

第一次认真地感受玻璃这种材料时，我觉得这是一种可以在坚硬和透明之间容纳情感的材质。玻璃从不具备形态的状态经高温煅烧，逐渐形成精致的模样，与情感平复之后才能显现出真实自我的过程有着一脉相通的味道。这种相似性让我投入到了玻璃这种材质中。

我觉得吹玻璃的瞬间是最重要的。那个过程非常短暂，需要高度集中，期间完完整整地收录了创作者的呼吸、温度还有情感。在焰火旁密切关注着玻璃的变化，不知不觉地就能感受到我想捕捉的情绪。和最终的成品相比，我更看重那一瞬间的分量。

我的作品不会解释什么，也不会强烈地主张什么，我希望它像一种安安静静的情感留白走入观者的内心，类似于短暂停留的风，或者无言的慰藉。有时候我们只是无声地看着某样东西也会感受到内心的微澜，如果我的作品能够唤醒这种余韵，那对我来说就足够了。

我认为是不刻意修饰的真实模样。直面情感而不隐藏的态度、不完美但也不因此而羞愧的状态不就是最自然的美丽吗？我努力通过我的创作平静地呈现这种坦诚的情感。即便有时候它们看起来脆弱到随时可能破碎，但我相信蕴藏其中的正直反而是更加坚实可靠的。