大家好，我是以首尔为创作基地的陶艺家Oh Sunjoo。我关注泥土能够呈现的色彩与细腻质感，创作自然融入日常生活的器物。从自然中宁静的景致与柔和的形态汲取灵感，将坚实而又柔韧的美融入陶器之中。

这次一共有两件作品。第一件是《舒展之罐》（Unfurling Jar），以我一直创作的“舒展”系列为基础，缩小了尺寸，即使空间不大也能轻松摆放。另一件《一枝花的花瓶》（A Vase for a Single Flower），是一款小巧的花瓶，既可以插上一两枝花，也可以单独作为装饰摆件。仅仅一件小器物、几枝鲜花，就能让整个空间明亮起来，不是吗？我希望通过作品，将这份微小而真切的喜悦传递给大家。

我会先将泥土与氧化物混合，再通过打磨完成表面处理。我想让作品呈现出像经过海浪和沙砾长年打磨的鹅卵石一般光滑的形态与表面。看着泥土中细小的颗粒散发出柔和光泽，心情也会不自觉地平静下来。（笑）另外，泥土原始质感的外表和施釉内壁之间形成的对比，也是我非常注重的部分。

我习惯仔细修整作品的形态和表面，直到完成的最后一刻都要反复检查，力求充分呈现出自己想表达的流畅造型和细腻质感。因为对我而言，既要保留泥土本身的特性，又要实现心中设想的形态和触感，这一点非常重要。

所谓烧制，就是把泥土塑成的器形放入窑中，用高温烤制的过程。烧制的时候受到的外力和热量可能使陶器弯曲或下垂，也可能让制作的时候没有察觉的小凹痕、裂纹变得格外明显。窑内发生的变化，很难事先全部预测或控制。我觉得要持续从事陶艺创作，就需要学会接受这些不确定性，有时甚至要享受过程中出现的意外变化。

我认为美好的日常是从小事做起，用实际行动好好关爱自己。比如用新鲜食材准备餐食，在阳光下散步或运动，与珍视的人聊聊天。比起做什么轰轰烈烈的大事，我心中的美好日常，是好好照顾自己，怀着感恩的心，留意那些平时容易忽略的小事，一点一点充实每一天。

如今，要真正感受到一件物品的珍贵与价值，似乎并不容易。毕竟我们生活在一个大量物品被轻易生产、又被随手丢弃的时代。但即便如此，那些凝聚了制作者思考与心意的物品，仍会在日复一日的使用中，让人发现新的价值。

压力比较大的时候，我会在睡前进行一套属于自己的睡眠仪式，让头脑恢复清明，也让身心慢慢平静下来。我会在手腕或耳下涂抹滚珠精油，专注感受缓缓散开的淡淡香气，同时放慢呼吸。随着呼吸逐渐平稳，纷乱的思绪也会慢慢沉静下来，紧绷的身体也会随之放松。我发现，像这样为自己一点点培养所需的小习惯，不仅有助于调整第二天的状态，也能让日常生活保持健康而平衡的节奏。

有些人在旅行时，光是望着篝火发呆，或静静看海，就能得到休息。我觉得艺术和工艺也有相似的作用。即使不必远行，也可以静静欣赏作品，暂时放下思绪；或是亲手拿起、使用器物，重新感受日常生活的细微之美。不妨试着像“赏作放空”那样凝视作品，或用喜爱的茶器喝茶，享受片刻“品茶放空”，在工艺的陪伴下，度过短暂而舒心的健康生活时光。

在这个难以摆脱他人目光与比较的世界里，我们似乎很容易失去自我。但我认为看什么、听什么、思考什么，终究是可以由自己选择的。我觉得自然展现出的宁静、平和之美格外动人，而努力将这种美融入陶器的创作，也与我所理解的“真我之美”息息相关。我始终在思考，如何以自己的方式呈现一种坚实却柔和、灵动却不失重心的美。或许，正是在不断守护自己独有的感知与标准的过程中，我们才逐渐塑造出真我之美。

我认为感受天气与四季的变化，也能让我们发现日常之美。美其实比想象中更近，只要拥有一双善于发现的眼睛，每一天都可以变得更加丰盈。比如，随着季节更替，在花瓶里插上不同的鲜花与植物，为它换上新的景致；或者在作品旁停留片刻，看看窗外的风景。希望今天的大家，也能用不同的眼光，去重新发现身边空间里的美。